Resepi terkini

Whiskey Bar: Rumah Muzik Tarian Elektronik

Whiskey Bar: Rumah Muzik Tarian Elektronik


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Rumah Muzik Tarian Elektronik

Portland's Whiskey Bar adalah tempat suka atau tidak suka. Ingin menghabiskan malam yang santai, menghirup martini dan berbual dengan rakan anda? Saya akan melangkau Whisky Bar.

Pemandangan muzik mungkin merupakan tarikan utama ke lokasi ini. DJ muzik tarian elektronik terkenal tempatan dan dunia terkenal bermain di Whisky Bar. Sistem bunyi dan pemeriksaan mantel yang mengagumkan membolehkan para tetamu meninggalkan penghalang mereka ketika mereka melantun di lantai tarian.

Jangan mengharapkan bilik mandi lima bintang semasa anda berehat dari lantai tarian yang berpeluh. Pintu di bilik mandi tidak terkunci dan tisu tandas dan tuala kertas cenderung hilang semasa anda memerlukannya.

Secara keseluruhan, saya akan mencuba Whisky Bar pada kali anda keluar di Portland. Sekiranya anda menikmatinya atau tidak, ia pasti akan menjadi pengalaman!


Kelab Malam Paling Hangat di Tampa | Bar & Kelab di Tampa

Kelab malam paling panas di Tampa merangkumi setiap daerah di bandar kami yang sibuk. Dari negara dan kolej hingga kelas atas dan santai, kelab Tampa ini akan memberikan pelbagai pengalaman hebat untuk pelbagai selera. Biarkan rambut anda selesai, pakai pakaian terbaik anda, dan periksa beberapa kelab malam Tampa kegemaran kami:


DJ kelab membantu pelanggan menari di tepi

Puluhan kelab tarian Houston berputar dalam 40 hits teratas yang dimainkan oleh stesen radio tempatan berulang kali. Tetapi sebilangan kelab tarian Houston bertujuan untuk muzik tarian elektronik yang paling canggih - kebanyakannya dari Eropah - yang menggembirakan penonton yang kecil tetapi berkembang.

"Jelas Texas suka hip-hop dan Britney (Spears). Tetapi bukan itu yang kita maksudkan," kata Neil Heller, pemilik dan pengurus besar Hyperia. "Kami berusaha untuk wujud di dunia kecil kita sendiri dan tetap setia pada muzik yang kita mampu."

Hyperia, sebuah gudang besar di Commerce tahun 2001 berhampiran Minute Maid Park, adalah yang terbesar dari beberapa kelab dengan selera. Kelab ini kerap membawa joki cakera yang terkenal di peringkat antarabangsa seperti Paul Oakenfold dari London dan Paul Van Dyk dari Berlin. The Crystal Method, duo muzik elektronik Los Angeles Ken Jordan dan Scott Kirkland, baru-baru ini dimainkan kepada orang ramai.

Pada malam Sabtu - sebenarnya pagi Ahad, kerana dia tidak mula berputar hingga 2:30 pagi - joki cakera Houston Michael DeGrace memainkan muzik tarian elektronik dengan kelebihan "lebih gelap dan sedikit lebih dalam" di Hyperia.

"Saya bernasib baik kerana saya memainkan permainan yang saya suka dan melepaskannya," kata DeGrace, yang menarik pengikut setia di Club Some, sebuah kelab selepas waktu tayangan perdana yang ditutup dua tahun lalu ketika bangunan bersejarah Montrose yang didudukinya telah dijual. "Itu tidak biasa dalam perniagaan ini."

DJ mengembangkan reputasinya dengan memainkan jenis muzik tertentu, dan ada yang dapat mengekalkan popularitinya selama beberapa dekad.

Sepuluh bulan yang lalu, Club Beberapa tawas lain, LeRoy Peters, membuka Club Vision, 2117 Chenevert. Dia adalah DJ penduduk pada hari Sabtu dan Ahad, bermain muzik tarian rumah bawah tanah dari jam 11 malam. sehingga jam 8 pagi

"Ini adalah campuran segalanya, bukan hanya satu gaya," katanya. "(Tetapi) saya rasa majoriti yang datang ke Vision tahu mereka akan mendengar muzik tarian canggih terlebih dahulu."

Peters dan pemilik kelab dan DJ lain mengatakan bahawa mereka tidak berminat untuk menarik "anak-anak muda" yang lebih muda dan liar yang menakutkan penonton utama mereka, orang-orang berusia 20-an yang meminati muzik progresif.

"Sangat keren untuk mendapatkan rekod baru dan berkata," Saya tidak sabar menunggu orang mendengar ini, "kata DeGrace, yang telah memutar vinil selama dua dekad. "Bahagian itu tidak akan menjadi tua."

Pada hari Khamis dari jam 10 malam sehingga jam 2:30 pagi, DeGrace dan DJ JD Arnold set gantian pada acara mingguan, Squeeze, yang diadakan di Rich's, 2401 San Jacinto. Kelab ini, yang telah menjadi tempat tarian gay yang popular selama hampir 20 tahun, menarik orang ramai pada hari Khamis, ketika mereka bermain muzik yang lebih menarik.

"Pada malam Sabtu, saya memainkan suara litar, dengan banyak vokal dan remix, untuk kumpulan gay," kata Arnold. "Ada lebih banyak peluang untuk bereksperimen pada malam hari Khamis. Senang memiliki ragam. Orang-orang yang datang adalah orang ramai yang paling mutakhir. Mereka mengharapkan yang terbaru yang kamu lontarkan kepada mereka."

Pada hari Khamis baru-baru ini, pilihan Arnold termasuk Selamat Daripada Bahaya oleh Narcotic Thrust dan electroclash-tinged Psycho Radio Di Bawah Tanah.

Electroclash, aliran muzik tarian terbaru, telah menimbulkan pertikaian verbal antara mereka yang menganggapnya menyegarkan dan mereka yang membencinya. Ia menggabungkan rentak tekno dengan suara tahun 80-an yang mengingatkan kumpulan seperti Liga Manusia dan Flock of Seagulls, bersama dengan sentuhan seni persembahan.

"Ini hampir seperti tahun 1981 lagi," kata Bruce Godwin, pemilik Record Rack, sebuah kedai rakaman Montrose di mana banyak DJ mendapat muzik mereka.

"Muzik tarian begitu bertakung selama beberapa tahun terakhir," kata Godwin. "Electroclash jauh lebih menghiburkan dan mesra lagu. Ia pasti lebih menyegarkan daripada rumah (muzik)."

Sean Carnahan, seorang DJ Houston yang menulis lajur bulanan untuk majalah Papercity yang merangkumi adegan DJ Houston, tidak seperti yang diambil dengan electroclash.

"Ini baru tahun 80-an dilakukan," katanya. "Separuh dari electroclash adalah fesyen."

Kumpulan yang menarik perhatian dengan electroclash termasuk Fischerspooner, kumpulan dua orang New York yang menggabungkan mesin piroteknik dan angin ke dalam persembahannya Miss Kitten, siren Perancis yang tampil dalam pakaian seragam jururawat Chicago DJ Felix Da Housecat dan Peaches.

Mike Snow, DJ Houston lama yang kini bermain di Boaka Bar, 1008 Prairie, pada hari Sabtu dan di Seven Lounge, 2000 Bagby, pada hari Jumaat dan Ahad, suka menyelinap di beberapa electroclash dan electronica lain pada waktu petang, ketika orang ramai lebih banyak kelab arus perdana mungkin lebih menerima.

Snow adalah penyokong muzik tarian elektronik sehingga dia menyusun CD 17 dari lagu-lagu terpanas dan memberikannya kepada pelanggan tetap di Boaka Bar untuk menghasilkan buzz. Dia berharap para penerima akan meminta lagu-lagu itu dan sangat teruja dengannya sehingga mereka akan bergegas ke lantai tarian ketika dia memainkannya.

"Saya memahami jerami, tetapi saya mencari cara untuk memperkenalkan muzik kepada orang-orang di bandar ini," kata Snow. "Ini sangat mengecewakan."

Snow dan yang lain mengadu bahawa muzik tarian elektronik jarang didengar di stesen radio Houston, yang cenderung bergantung pada senarai main lagu yang ketat oleh artis nama.

"Radio benar-benar mengabaikan muzik tarian," kata Arnold, orang asli Britain yang telah menjadi DJ di Houston selama hampir 20 tahun. Ketika kembali ke Britain, Arnold berkata, dia mendengar muzik tarian "di restoran, di kelab, di mana-mana. Di sini anda tidak mendengarnya."

Wes Wallace, DJ lama di Numbers, 300 Westheimer, kerap memainkan lagu oleh kumpulan seperti Trail of the Dead, White Stripes, Andrew WK dan BRMC (Black Rebel Motorcycle Club).

"Kumpulan ini sangat besar di setiap bandar lain, dan mereka tidak didengar di radio (di Houston)," katanya.

Numbers, yang telah menjadi institusi Montrose selama lebih dari 20 tahun, menampilkan muzik tarian elektronik, termasuk electroclash, pada hari Sabtu, muzik retro pada hari Jumaat dan muzik elektronik yang lebih keras pada hari Rabu.

Charles Armstrong, pemilik South Beach, sebuah kelab hebat di 810 Pacific yang menarik pelanggan gay, baru-baru ini menampilkan "Thunderpuss Live," dengan DJ Chris Cox dan Barry Harris, dan DJ kebangsaan lain yang popular di litar tarian gay seperti David Knapp dan DJ Abel. Pada hujung minggu Hari Pekerja, dia membawa DJ Ra dari Miami.

Perang DJ macam telah berkembang antara South Beach dan Rich's, yang telah membawa DJ kebangsaan yang popular seperti Susan Morabito dan Manny Lehman.

Armstrong percaya bahawa Internet telah membolehkan orang Houston belajar tentang DJ di bandar lain dan menyambut mereka ketika mereka datang ke bandar.

"Orang ramai mengesan muzik ini di Internet dan lebih arif mengenai apa yang berlaku di peringkat nasional dan antarabangsa," katanya. "Orang-orang melakukan perjalanan, dan mereka ingin berpesta dengan DJ litar dan DJ utama."


Satoshi Tomiie: Kadang kala saya mengambil contoh tendangan dari rakaman atau sampel CD. Kadang-kadang saya & # 8217 akan mencampur dua drum tendangan bersama-sama untuk membuat yang baru, tetapi itu menjadi rumit kerana dua gendang tendangan yang berbeza di atas satu sama lain sebenarnya dapat membuat keseluruhan bunyi tendangan menjadi lebih kecil ketika mereka saling membatalkan.

Satoshi Tomiie: Ia disebut secara berperingkat. Perkara yang sama berlaku sekiranya anda memasang sepasang pembesar suara stereo ke belakang. Ini pada dasarnya membatalkan bahagian bawah. Oleh itu, apabila anda melakukan sepakan, anda harus mengubah fasa pada satu tendangan sehingga anda dapat merasakan keduanya secara serentak.


Malam Arab

LETAKKAN kubus berkilau perak yang berlubang di atas gunung pasir lima batu di utara Arab Saudi dua minggu sebelum bulan Ramadan, dan anda pasti memenangi mata keaslian untuk ruang tarian.

Ini adalah laman web yang sebulan lalu hanyalah pasir kosong. Dalam beberapa tahun, ini akan menjadi padang golf 18 lubang. Tetapi pada 29 Julai, itu adalah rumah bagi Distant Heat, sebuah maraton muzik tarian elektronik dalam suasana Laut Merah untuk menarik perhatian konser yang paling gementar.

Dari panggung, anda dapat melihat cahaya pantai Sinai Mesir di seberang Teluk Aqaba di utara resort Eilat Israel adalah gugusan yang diterangi di kejauhan, dan di pinggir pantai di bawah bendera merah, putih, hitam dan hijau yang luas berkibar di atas bandar Aqaba di Jordan, memperingati Pemberontakan Arab tahun 1916.

Sejarah ada di sini, di jalan yang berliku ke selatan di sepanjang pantai Laut Merah dari tempat kelahiran agama Kristian ke tempat kelahiran Islam. Tetapi untuk satu malam warga Jordan, Lebanon, Iraq, Saudi dan Palestin hanya berminat untuk menari dari senja hingga subuh. Rasa gembira mereka diatur oleh joki cakera Eropah yang diimport yang melayani penonton yang kebanyakannya berbangsa Arab, walaupun beberapa pihak Belanda, Itali dan lain-lain dari Barat berhenti dalam perjalanan ke tempat pelancongan Wadi Rum dan Petra yang berdekatan.

Imej

Pengarah acara, Julian Noursi, mengatakan bahwa gurun pasir ditujukan kepada orang Jordan dan peminat tarian dari negara-negara Arab lain dan sekitarnya, dan dimaksudkan untuk menjadi "tempat di mana orang yang berpikiran terbuka menerima orang lain, tidak kira apa perbezaan, atau budaya mereka , atau siapa mereka atau apa yang mereka lakukan. "

Selama tujuh tahun terakhir acara ini diadakan di tengah-tengah bukit pasir dan formasi batuan Wadi Rum yang mengagumkan, padang pasir untuk filem 1962 "Lawrence of Arabia". Tetapi setelah meningkat menjadi sekitar 2.000 penonton pesta tahun lalu, acara 2010 harus ditukar pada saat-saat terakhir ke Aqaba yang berdekatan, di tengah-tengah dakwaan pegawai tempatan dan penolakan dari pihak penganjur bahawa kebisingan, minuman keras dan tingkah laku beberapa orang yang berpesta mengganggu pelancong lain dan menyinggung sensitiviti budaya orang Badwi tempatan.

Pindah ke plot puncak bukit kosong di kawasan peranginan Tala Bay kelas atas di selatan Amman mengganggu para pengunjung pesta, tetapi beratus-ratus masih tiba dengan kereta dan bas dengan teriakan "Mari berpesta." Banyak yang menuju ke bar, di mana bir, vodka, wiski dan minuman lain disajikan pada waktu yang sangat cepat, sering disapu di dalam ais untuk mengatasi panas, walaupun sudah lewat tengah malam.

Ferry Corsten, salah seorang bintang European D.J. - dia pernah bermain di Lubnan, Syria, Bahrain dan Dubai dan sekali sebelum di Jordan - menyatakan dirinya gembira dengan kehadiran dan suasana hati.

"Senang bermain di Timur Tengah kerana anda benar-benar merasakan orang ramai sangat menginginkan muzik ini, kerana mereka membacanya di Internet, dan mereka mendengarnya, dan masih sangat jarang berlaku," kata Mr. Corsten sebagai lampu ungu, hijau dan kuning menyala di wajahnya sebelum dia naik ke pentas. "Jadi, ketika datang ke bandar, dengan D.J., dan muzik seperti ini dan acara-acara ini, ada banyak kerumunan untuknya."

Mungkin kerana jarang kejadian seperti itu di Timur Tengah, katanya, reaksi penonton sangat berbeza dengan yang berlaku di wilayah lain.

"Sejujurnya banyak penonton di berbagai belahan dunia sangat serupa," kata Mr. Corsten. "Di mana saya melihat perbezaannya adalah bagaimana orang menunjukkan mereka, bagaimana saya boleh mengatakan, semangat." Di banyak tempat, katanya, kegembiraan bertambah perlahan. Bukan begitu dunia Arab. Dua minggu yang lalu dia berada di Syria dan di sebuah pertunjukan, semua yang dia lihat "berada di udara dari awal, dari depan ke belakang, dari kiri ke kanan, hanya gila," katanya. "Apa yang saya lihat di sini sejauh ini adalah perkara yang sama. Sangat cepat di sini. Oleh itu, setiap kali ada rekod besar, atau tajuk utama D.J. atau artis yang mereka nantikan, sebaik sahaja pesta itu dimulakan, pesta akan berlangsung. "

Walaupun pengawal adalah ciri kejadian seperti itu di mana-mana, untuk mengelakkan tetamu yang tidak membayar masuk, tahap keselamatan di Timur Tengah selalu lebih kuat, peringatan bahawa bahkan Jordan, salah satu negara yang paling damai di rantau ini, kadang-kadang menjadi mangsa kepada keganasan konflik di sekelilingnya. Tiga bulan sebelumnya, peluru berpandu nampaknya menembakkan Israel ke gudang Jordan di Aqaba, dan hanya empat hari selepas Distant Heat peluru berpandu lain menyerang Aqaba, membunuh seorang pemandu teksi dan mencederakan lima orang Jordan yang lain.

Tidak ada yang menyusahkan siapa pun di pameran itu. "Saya suka muzik berkhayal, dan saya tidak boleh ketinggalan," kata Fahed Sa'ad, seorang warga Iraq berusia 22 tahun.

Harga tiket bernilai $ 100 ditambah menjadikan acara itu jauh melebihi anggaran mereka yang berada di sisi yang salah dari jurang kaya-miskin di rantau ini, dan sepertinya terdapat lebih banyak orang muda bandar, makmur dari kawasan metropolitan seperti Jordan ibu negara, Amman, 200 batu di utara Aqaba di sepanjang Desert Highway. Pakaian itu adalah campuran rok pendek, celana ketat kulit, kemeja-T longgar, cermin mata hitam Gucci, bendera Lebanon, keffiyeh dan aksesori pesta hijau bercahaya, dengan beberapa penari lelaki menanggalkan kemeja mereka dan menyarung batang tubuh mereka pada waktu malam memakai.

Hasan Badawi, seorang warga Jordan berusia 20 tahun, adalah salah satu yang pertama di pintu masuk pesta, di mana pengawal keselamatan memperdagangkan tiket $ 125 atau $ 180 untuk gelang pendarfluor yang memberikan akses ke lantai tarian terbuka dan V.I.P. kawasan. "Sesuatu seperti ini penting kerana kita tidak mempunyai banyak acara seperti ini di sini," katanya. "Jadi, ketika ada acara seperti ini, acara besar, semua orang datang dari seluruh dunia Arab hanya untuk bersenang-senang dan menikmati muzik."

Natalie Nazzal, seorang Kristian Palestin berusia 20 tahun, mengatakan dia telah terbiasa bergerak di antara Barat, di mana dia dapat memakai apa yang dia suka, dan negara-negara seperti Arab Saudi, di mana dia harus dilindungi sepenuhnya. "Semua orang suka berpesta dari dalam," katanya. "Mungkin ada yang tidak membenarkannya, tetapi di sini semua orang hanya terbuka dan menari dan dari budaya yang sangat berbeza. Oleh itu, sangat bagus. ”

Tetapi walaupun dikelilingi oleh lampu berwarna-warni yang berkelip dan laser hijau yang berkedip-kedip, para pengunjung pesta Arab tidak mempunyai masalah untuk melihat bendera merah dalam perbualan yang boleh menyebabkan masalah bagi mereka dengan rejim konservatif di negara-negara tempat mereka tinggal atau bekerja.

"Sam, Sam, hanya Sam," kata seorang tamu beraksen Saudi ketika menanyakan namanya. Dengan berpakaian kemeja-T dengan gambar wang kertas dan tengkorak yang terpampang di atas gambar George Washington, dia dengan senang hati memberikan usia, 24, dan bercakap tentang minum minuman keras, tetapi tidak mengungkapkan namanya. Seorang lelaki Kristian Lubnan yang telah tinggal di Qatar mengatakan bahawa sementara negara asalnya liberal tentang minuman, menari dan pesta, orang Qatar semakin kurang. Tetapi dia tidak ingin mengkritik pemerintah Qatar dan hanya memberikan nama panggilannya, Jixou.

Muzik elektronik tanpa henti, disertai dengan gambar, lirik dan slogan yang muncul di skrin video besar, sering dihasilkan oleh D.J., yang berdiri di atas pentas menunjuk orang ramai dan melambai dari belakang komputer mereka di platform tinggi. Corsten mengatakan bahawa kebanyakan joki cakera hari ini adalah seniman mereka sendiri.

"Malam ini saya akan bermain mungkin 75 hingga 80 peratus trek saya sendiri, jadi seperti kumpulan rock yang memainkan lagu mereka sendiri," katanya.

Keghairahan umum tidak hanya merangkumi penonton, tetapi juga para pelakon. Setelah melakukan tugasnya di atas pentas, Alexander Mieling, muzik berkhayal Jerman D.J. dan produser, menghabiskan sepanjang malam menari di khalayak ramai sebelum sukarela kembali untuk sesi selepas subuh yang memanjangkan muzik melewati jam 5:30 pagi yang dijadualkan, ketika subuh pertama kali bocor di atas gunung gurun ke wadis dan terumbu karang di bawah.

Mieling, yang lebih terkenal dengan nama panggungnya Alex M.O.R.P.H., mengatakan dia tertarik dengan latar antara pantai dan bukit pasir. Dia mengatakan bahawa walaupun dia hanya memilih muzik yang dia sukai, dia dipengaruhi oleh apakah penonton sepertinya berminat untuk muzik trans, rock progresif, trans naik, atau bahan crossover yang dipengaruhi oleh elektro atau sesuatu yang lebih "house-y."

Tiga jam dengan gaya dan gaya yang sama tidak akan berjaya, katanya. "Saya suka mencampurkannya sedikit, kerana muzik harus menjadi perjalanan," katanya. "Ia harus bergerak ke atas, sekarang sedikit turun, klimaks, bergerak sedikit ke bawah, dan kemudian anda melihat ke mana Anda pergi."

Antara peserta pesta itu ialah Diane Vonk, 28, dan kakaknya Berdine, 25, dari Amsterdam. Setelah bergerak dengan berhati-hati melalui pelbagai bahaya budaya di kota-kota besar Arab dan bandar-bandar yang lebih kecil dan lebih konservatif, mereka merasa mampu menghilangkan kebimbangan seperti di sini di padang pasir. "Semua orang ada di sini untuk berpesta," kata Diane Vonk sambil berteriak membuat dirinya terdengar di atas muzik yang gemuruh. "Sekiranya terdapat perbezaan di sini, anda tidak akan menyedarinya." Kakaknya menambah, "Semua orang mempunyai tujuan yang sama, hanya untuk bersantai,"

Sekiranya Distant Heat menjadi pesta yang berpakaian dengan tempat lain, acara dan acara seperti ini tentunya mempunyai penonton yang bersedia di kalangan anak muda Amman dan Timur Tengah yang kaya raya. Merenungkan apa yang ditawarkan oleh muziknya dan rakan-rakannya, Ferry Corsten, Belanda D.J., berkata:

"Muzik, terutamanya muzik tarian elektronik, bersifat universal. OK, kadang-kadang mempunyai lirik, tetapi bukan mengenai lirik, ini mengenai muzik, melodi.

"Ini hanya mesej positif, tidak ada yang sukar dalam hidup jika anda tidak menyukarkannya. Di sini anda dapat melupakan semua perkara mengenai kehidupan harian, penderitaan dan masalah. Anda dan muzik, itu saja. "


Bagaimana Muzik Elektronik Menggerakkan Massa pada tahun 2011

Walaupun pasaran muzik live masih bergelut, satu sektor menyaksikan pertumbuhan yang meledak. THR meneroka perubahan paradigma baru-baru ini yang mendapati syarikat seperti WME dan Live Nation memposisikan diri untuk 2012 sekiranya DJ benar-benar menjadi bintang rock baru.

Charlie Amter

  • Kongsi artikel ini di Facebook
  • Kongsi artikel ini di Twitter
  • Kongsi artikel ini di E-mel
  • Tunjukkan pilihan saham tambahan
  • Kongsi artikel ini di Cetak
  • Kongsi artikel ini di Komen
  • Kongsi artikel ini di Whatsapp
  • Kongsi artikel ini di Linkedin
  • Kongsi artikel ini di Reddit
  • Kongsi artikel ini di Pinit
  • Kongsi artikel ini di Tumblr

  • Kongsi artikel ini di Facebook
  • Kongsi artikel ini di Twitter
  • Kongsi artikel ini di E-mel
  • Tunjukkan pilihan saham tambahan
  • Kongsi artikel ini di Cetak
  • Kongsi artikel ini di Komen
  • Kongsi artikel ini di Whatsapp
  • Kongsi artikel ini di Linkedin
  • Kongsi artikel ini di Reddit
  • Kongsi artikel ini di Pinit
  • Kongsi artikel ini di Tumblr

Sekiranya tahun 1991 adalah tahun punk pecah, 2011 adalah tahun muzik kelab menjalar ke tengah Amerika.

Dalam tren yang dilahirkan di EU dan Skandinavia dan telah membangun negeri di bahagian yang lebih baik dalam satu dekad, pintu-pintu banjir terbuka tahun ini dengan semua orang dari Rihanna ke Britney Spears menaiki cangkuk sintetik gaya Euro ke bahagian atas carta. DJ dalam permintaan kini mengantongi sebanyak $ 200,000 pertunjukan dan menjual beberapa malam di bandar-bandar dari New York ke Los Angeles.

Mungkin contoh terbaik revolusi elektronik? Insomniac Events & rsquo Electric Daisy Carnival, festival tarian yang telah menarik puluhan ribu penonton ke tempat-tempat gaya stadium selama bertahun-tahun. Ini menjadi berita utama nasional pada tahun 2010 ketika seorang gadis berusia 15 tahun meninggal dunia akibat overdosis ekstasi selepas konsert di Los Angeles. Sejak itu, kehadiran telah melonjak, mencapai 230,000 ketika acara tersebut berpindah ke Las Vegas tahun ini & mdash dan menyuntikkan sejumlah $ 136 juta ke dalam ekonomi Clark County, menurut satu kajian.

Menjelajahi YouTube, Twitter dan pemandangan kelab untuk tajuk utama masa depan adalah syarikat seperti William Morris Endeavour, peneraju awal tarian yang membuka jabatan muzik elektronik pada tahun 2008 yang kini mempunyai lebih dari 150 aksi. Yang lain mengikutinya: APA baru-baru ini membentuk bahagian muzik elektronik, seperti juga Live Nation di A.S. dan Kanada (keduanya dilancarkan tahun ini).

& ldquoSangat & menarik untuk melihatnya menyeberang, & rdquo kata presiden dan CEO Insomniac Pasquale Rotella. & ldquoIa & rsquos sesuatu yang saya impikan 20 tahun yang lalu. & rdquo

Apa yang mungkin tidak dibayangkan oleh Rotella adalah betapa besarnya pergerakan EDM (muzik tarian elektronik). Walaupun genre ini tidak melebihi hip-hop dalam muzik rakaman, ia berkinerja baik di iTunes di seluruh dunia dan telah mengatasi rap di arena langsung.

Setelah berita perlahan-lahan dikhabarkan bahawa Rotella dan syarikat-syarikat seperti Holland & rsquos ID & ampT (yang melakukan peristiwa serupa di Eropah) menghasilkan berjuta-juta melalui acara-acara berpusatkan muzik di rumah yang meniru sekolah lama & ldquoraves & rdquo dengan bakat DJ teratas dan elemen pencahayaan yang berpengalaman, acuan itu ditetapkan beberapa tahun yang lalu untuk apa yang kini menjadi perniagaan besar.

Tetapi ia bukan hanya festival lagi di mana wang sebenar dihasilkan di pasaran muzik elektronik langsung. Penerbit DJ Deadmau5 baru-baru ini terjual enam malam berturut-turut di New York & rsquos Roseland Ballroom, merangkumi tempat & rsquos pemegang rekod sebelumnya Kemarahan Terhadap Mesin dalam simbolik penyerahan obor dari muzik rock ke rumah untuk remaja dan twentysomethings.

Awal bulan ini di kampung halamannya di Toronto, Deadmau5 bermain di lebih dari 20,000 di Rogers Center, tempat yang biasanya disediakan untuk nama-nama seperti U2. Tiesto, yang berada di kedudukan antara aksi langsung terlaris di dunia, baru-baru ini menjadi tajuk Home Depot Center (kapasiti: 27,000) di Carson, California (tahun lalu, titan trans Belanda mengambil hampir $ 900,000 dalam satu perjumpaan tiga malam di LA & Auditorium Kuil rsquos). Untuk membandingkan, Taylor Swift boleh menarik orang ramai dengan saiz yang sama, tetapi beberapa yang lain menghampiri.

Live Nation, masih pintar dari 2010 yang lemah, mahu terus beraksi. Rotella mengatakan Insomniac telah & ldquoin bercakap & rdquo dengan raksasa siaran langsung mengenai kemungkinan perkongsian, tetapi pemain Pantai Barat yang asli mungkin tidak memerlukannya. Dalam beberapa minggu mendatang, Insomniac, yang telah mengumumkan kembali ke Las Vegas untuk ledakan permata musim panas mahkota (presales telah kuat) dijangka akan segera mengumumkan pengembangan besar-besaran konsep Electric Daisy Carnival, dengan pemberhentian 2012 yang direncanakan untuk penduduk yang sangat berpenduduk Koridor Pantai Timur dan Brazil, walaupun tidak semuanya akan berjenama EDC.

& ldquoKami & rsquore melakukan 16 festival pada tahun 2012, & rdquo katanya. & ldquoBeberapa terkunci dan ada yang sampai di sana. & rdquo Yang jelas, tidak semua acara akan berjenama EDC. Hanya lima yang akan membawa nama EDC, namun kenyataan bahawa Rotella memasuki banyak pasaran baru, beberapa antarabangsa, menunjukkan kekuatan sektor muzik tarian, walaupun dalam kemelesetan yang masih berlanjutan.

Walaupun begitu, di sebalik pengembangannya, Rotella mengatakan ia akan pergi ke mana permintaannya: EDC di Colorado tidak akan berlaku pada tahun 2012 seperti yang berlaku beberapa tahun kebelakangan ini. & ldquoKami tidak dapat & # 39; t cukup kasar [di sana] untuk menyokong jangkaan orang & rsquos, & rdquo katanya, dengan menyatakan bahawa sudah tinggi pasaran membeli tiket untuk EDC edisi Las Vegas tahunan yang lebih besar dalam jumlah yang cukup besar.

Mengenai pengalaman muzik elektronik berasaskan DJ dalam siaran langsung, acara berskala besar, baik arena 20,000 tempat duduk atau stadium berkapasiti 70,000, semakin meningkat ketika pergerakan menuju, sebahagian kerana overhead jauh lebih rendah & # 8212 DJ memerlukan lebih daripada komputer riba, berbanding bintang pop seperti Puan Gaga yang memerlukan beberapa dozen trak & pengeluaran dan peralatan bernilai rsquo. Aksi tarian, yang kebanyakannya bebas vokal, juga tidak bergantung pada permainan radio dan aren & rsquot dibatasi oleh kalendar promosi. Peminat berbakti dengan cara label muzik besar baru mula difahami.

Ambil contoh, Festival Muzik Ultra tiga hari Miami & rsquos, yang tahun lalu memaparkan lebih daripada 130 aksi. Ini sudah mempunyai kapasiti 70 peratus dalam presales, kata penganjur, yang belum & # 39; belum menunjukkan barisan bakat. & ldquoPada tahun lalu, kami habis terjual enam minggu sebelum [acara], & rdquo mengatakan Russell Faibisch, pengasas bersama festival itu, yang dilancarkan pada tahun 1999. & ldquoTahun ini, kami menjual 100,000 tiket dalam minggu pertama, dan kami belum pernah mengumumkannya artis lagi. & rdquo Laman web Ultra & rsquos hancur seketika setelah lebih dari 1 juta paparan halaman meletakkan tekanan pada pelayannya ketika peminat mendapat tiket awal.

& ldquoKita dapat melihat tren ini semakin kuat dengan seberapa pantas kita mencapai pencapaian tertentu, & rdquo UMF & rsquos Pengarah urusan Perniagaan, Adam Russakoff, tambah. Ini tanpa sebanyak siaran akhbar atau iklan tunggal yang dikeluarkan & hellipall yang perlu dilakukan oleh penganjur UMF adalah menghantar e-mel dan menghantarnya ke laman Facebook mereka. Kira-kira 165,000 dijangka pada 2012 akan memasuki festival muzik tarian seperti musim bunga selama tiga hari pada bulan Mac.

Tetapi ia bukan hanya festival yang menarik peminat di klip rakaman. Kurang dilaporkan daripada ratusan ribu yang muncul pada ledakan tahunan seperti Ultra dan EDC adalah pertunjukan bersaiz pertengahan yang tidak terkira banyaknya di tempat yang biasanya menjadi tuan rumah kumpulan yang berlangsung dari Atlanta ke Chicago oleh DJ yang tidak pernah didengar oleh kebanyakan orang Amerika.

Bassnectar menjual 21,000 tiket selama dua malam di Verizon Wireless di Encore Park di Atlanta bulan lalu dalam tajuk utama dengan Lampu Cantik. Avicii telah terjual sekitar 9000 tiket setakat ini untuk pertunjukan 11/18 di Washington D.C. Sweden House Mafia telah menjual pertunangan mereka di Madison Square Garden Disember yang akan datang dalam masa kurang dari 10 minit semasa pra-penjualan bulan September (sekitar 15,000 akan menghadiri pertunjukan habis terjual).

Pada 26 November, penganjur di Washington D.C menjangkakan sekitar 15,000 di stadium RFK untuk acara yang menampilkan Perancis & rsquos Martin Solveig (yang baru-baru ini memecahkan carta pop A.S. dengan & ldquoHello, & rdquo yang memuncak di No. 19 di Billboard Hot 100), Moby, Armand Van Helden dan yang lain hanya dipanggil & ldquoFall Massive. & rdquo

Di Los Angeles, salah seorang pemilik tempat mengubah semula seluruh kelabnya untuk melayani peminat muzik tarian dengan lebih baik di samping jadual mingguan sibuk Music Box yang melayani peminat rock di pertunjukan live tradisional, yang menjual lebih perlahan dan kurang menguntungkan (tiada perkhidmatan VIP & ldquotable & rdquo pada konsert rock indie). & ldquoIa & rsquos menakjubkan apa & rsquos berlaku, & rdquo mengatakan Kobi Danan Kotak Muzik Hollywood & rsquos. & ldquoSetelah kami menjual tiket untuk beberapa artis [elektronik] yang mereka jual & hellipwe bahkan tidak perlu mengeluarkan wang untuk iklan atau pemasaran untuk tindakan seperti Nero, & rdquo katanya, sambil menambah bahawa dia melakukan & ldquoeight perniagaan & rdquo di bar pada malam muzik tarian berbanding pertunjukan rock atau rap yang biasa di mana peminat pergi sebaik sahaja pertunjukan selesai.

Menurut pemilik bersama dan penempah bakat, ia tidak seperti ini dua tahun lalu. Pada masa itu, dia & # 39; telah membayar patah kecil & rdquo jenis jaminan The Music Box mesti batuk hari ini untuk mendapatkan nama panas seperti Afrojack, yang baru-baru ini dilakukan oleh kelab. & ldquoTidak & # 39; s popular seperti sekarang, & rdquo katanya mengenai muzik elektronik. & ldquo Permintaan di pasaran ini sangat tinggi & rsquos hampir sukar untuk menyimpan tiket [dalam stok]. & rdquo

Trend yang muncul sejak beberapa tahun kebelakangan ini adalah DJ yang lebih besar yang dapat menjual ribuan tiket di pertunjukan arena dengan harga tiket tinggi sekali di kelab seperti The Music Box dan Playhouse di Hollywood ($ 100 setiap tiket masuk) atau beberapa malam di tempat bersaiz sederhana, seperti yang dilakukan Tiesto di tempat berdiri tiga malam di Shrine Auditorium.

Ketika 2012 menjelang, ia bukan hanya nama besar seperti Tiesto yang bersedia untuk melakukan jenis nombor yang dilakukan oleh orang Belanda pada tahun 2010 dan 2011. & ldquoApa & rsquos yang menarik bagi kami adalah seberapa cepat ini meletup, & rdquo mengatakan Huston Powell, penganjur yang berpangkalan di Austin di C3 Presents, yang menghasilkan Lollapalooza yang semakin berat setiap tahun.

Menambah ejen WME Joel Zimmerman, yang membantu mengumpulkan Festival Identiti tahun ini & rsquos, lawatan musim panas yang memaparkan beberapa nama muzik tarian & nama rsquos, dan agensinya mewakili tindakan seperti Axwell, Calvin Harris dan Kaskade: & ldquoBilangan DJ besar yang semakin meningkat yang dapat menjalankan perniagaan seperti ini sekarang sangat banyak. Ini & # 39; s menyerang banyak orang yang berbeza & rdquo

WME bukan satu-satunya agensi di LA yang bergerak dalam kalangan muzik elektronik. & ldquoSetelah beberapa dekad yang lalu di bawah tanah, muzik elektronik kini dilihat sebagai bentuk seni yang sah, & rdquo mengatakan Josh Humiston, rakan kongsi dan ketua konsert di APA. & ldquoKami terus memberi tumpuan untuk mengembangkan bahagian ini, & rdquo kata ejen itu, yang baru tiba Paul Oakenfold sebagai pelanggan untuk agensi & rsquos berkembang jabatan.

Powell telah melihat pertumbuhan yang berbeza di syarikatnya sendiri sepanjang tahun lalu, ketika dia dan rakan sekerja merasa terkejut dengan penjualan letupan di Midwest di beberapa rancangan EDM mereka. & ldquoKami mula melihat semua DJ ini mengembangkan ikutan di kawasan Chicago sehingga kami menempah pertunjukan Deadmau5 di Congress Theatre tahun lalu, & rdquo Powell berkata. Sambutannya sangat hebat sehingga mereka berjaya mendapatkan DJ-produser untuk siri pertunjukan 2011 di Windy City. & ldquoKami melakukan 21,000 tiket dalam tiga drama selama lima bulan di Chicago, & rdquo dia meneruskan. & ldquoKami boleh melakukan lebih banyak perkara. & rdquo

Oleh itu, apakah penganjur mengaitkan penjualan tiket yang besar, mengejutkan hampir semua pemerhati industri? Media sosial, sebahagiannya. & ldquoMereka mempunyai dialog terbuka ini dengan peminat mereka, lebih daripada kumpulan rock, & rdquo katanya mengenai DJ yang mempunyai pengikut Facebook dan Twitter yang hebat. & ldquoMereka hanya memberitahu orang mereka bahawa mereka akan datang dan peminat datang. & rdquo

Dengan artis baru yang terkenal dari Perancis & rsquos Madeon ke Sweden & rsquos Kehidupan Dada meningkat pada musim sejuk ini, bersiaplah untuk mendapatkan lebih banyak DJ untuk mengumpulkan penonton yang akan mengejutkan penganjur, peminat dan juga artis itu sendiri pada tahun 2012. & ldquoAda & rsquos gelombang keseluruhan akan datang, & rdquo kata Powell.


Dia pada masa ini dapat dilihat bersama-sama mengadakan siri popular Velocity Network & # 8220Garage Squad. -luas tanah, membantu pemilik membaiki batang panas klasik mereka yang tertekan dan mengembalikannya ke jalan raya.

Heather was the spokeswoman for Mercury Auto Insurance, an on-camera sports reporter for My Combat Channel, and has starred in over 30 national commercials. You may also recognize Heather as a recurring guest-mixologist on the top-rated “Playboy Morning Show,” and as producer and host of “The MixDown,” a series on Complex TV with 180+ million impressions, where she created unique cocktail recipes paired with electronic dance music.

Heather is also a successful business-woman and marketing guru, specializing in hospitality, fine wine, spirits, and cuisine. A certified Sommelier and recipe developer, she co-founded Black Lab Mixology, a boutique, eco-friendly event and consulting company based in Los Angeles. Through Black Lab, she has worked alongside top brands, high-end restaurants, and has curated prestigious events for clients including Google, CBS, Neiman Marcus of Beverly Hills, Montgomery Distillery, and Tom’s Urban at LA Live. Providing customized bars and activations for numerous celebrities and tastemakers led Heather to curate libations for the Lance Bass – Michael Turchin wedding, which made history as the first same-sex marriage covered by a national television network.

Here is what this highly talented drinks maker had to say about her love of all things food, wine, and cocktails.

Tell us a bit about the projects you are working on or have coming up.

I cohost Garage Squad on Velocity TV and Season 3 premiered August 24th, 2016. We help car owners rescue their distressed classic cars and get them back on the road. We have been filming for the past four and a half months in the Chicagoland area so most of my time this year has been spent on that project. I am also the spokesperson for a brand new fitness product coming next year.

With your busy schedule, what do you like to do with your down time?

I tend to work a lot so it’s a constant struggle to try to keep a balance between things I have to do and relax time. If I have enough down time, I like to schedule a vacation or even weekend getaway so I can totally decompress and re-energize. On a daily basis, I like to get outside in nature and I feel great after a nice run through Griffith Park or along Lake Michigan. I also love to explore the culture of the city, new restaurants, classic bars, art galleries and museums. New experiences are essential to my happiness.

When you go out to eat, where do you like to dine?

I most often pick a place depending on my mood and style of the evening. For quick and amazing sushi after a flight into LA, I head to Kazu Nori downtown, when craving a healthy vegan bowl I head to Cafe Gratitude and if I want farm-to-table by the beach I can’t get enough of Gjelina in Venice. Since I’ve been living part time in Chicago, I’ve been able to explore their food scene and love Nico Osteria, Antique Taco, Chicago Diner and Ema, a new Mediterranean restaurant downtown with delicious food by my friend, Chef CJ Jacobson. He hand pulls the Stracciatella cheese and it’s fantastic.

What types of dishes do you usually order?

Fresh, fresh, fresh. I prefer to share among friends because I like to eat a variety food that inspires the topic of conversation. I enjoy a cocktail or glass of wine to start and almost always a salad. I like to eat light and healthy and am always a sucker for organic heirloom tomatoes, grilled artichokes and fresh seafood.

Do you cook?

Cooking is a huge part of my life. I prepare food everyday, whether it’s juicing greens for my morning elixir, cutting up my salad for lunch or making a batch of vegetarian chili. My mom was a really good cook, she made everything from scratch and was a huge influence on my approach to cooking and entertaining.

What types of drinks do you order when out?

It all depends where I am. I absolutely love wine and recently became a certified sommelier, so if the wine menu is intriguing, I tend to order a glass of wine. I am very into Italian wines right now. If I go to a craft cocktail bar, then I’m open to experiment, leaning towards gin, bourbon or pisco. When I’m going classic, I love an Aviation or The Last Word.

Do you prepare drinks at home?

Ya, betul! I like to get creative using fresh seasonal ingredients and share them on my website blog, Eco-Conscious Living.

Do you own a home bar?

I used to work as a liquor rep. and have a huge collection of booze ever since. I like to entertain and pretty much have a full bar including a variety of high end spirits such as scotch and cognac, basic clear spirits, bourbon, bitters, liqueurs, olives, maraschino cherries, bamboo skewers and I always have seasonal fruits and herbs around the kitchen. I also have a small vino collection of boutique wine producers from all over the world.

What is your favorite drink/cocktail?

I love Oregon Pinot Noir or an Aviation cocktail, but it all depends on my mood.

Have you ever been a bartender?

I have been a bar back, cocktail server and bartender. I co-founded Black LAB Mixology, an event & bar consulting company. Over the past five years we have curated customized cocktail bars for numerous high profile and celebrity events. We have developed recipes for major craft spirit brands and consulted on the opening of some of the most successful restaurants and bars in the country. So I suppose I know a thing or two about tending bar :)


Pukul

Nearly every single electronic dance track has a consistent beat. These beats are usually defined by the kick drum. This beat is what sets the tempo of the song. For most songs, this tempo will remain constant throughout the song.

These beats are usually arranged in groups of 4. This where the ‘four-on-the-floor’ term originated from and is used across all genres of music. These groups of 4 beats are generally called a bar. The common pattern in dance music is to have 4 in a bar and 4 bars in a phrase. This is a total of 16 beats in a phrase.

Beats, Bars and Phrases are the foundation of most electronic music genres.

Take some time to listen to one of your favourite tracks and count out the beats. You’ll notice that any changes will fall at the start of a new phrase. For example, there may be a basic kick drum for the first 16 beats and then a hi-hat is introduced for the next 16 beats. This is how most dance music is structured. Pay attention to these changes. Over time you’ll subconsciously become aware of them.


4 Kahunas Tiki Lounge

A fringe of tiki grass hangs over the bar. Island-flavored tchotchkes, like mermaid figureheads and ukuleles and an old life preserver, adorn the walls. Surf rock plays overhead, and the bartenders (and some of the regulars) are decked out in their aloha-shirt finest. But the festive Polynesian-inspired ambience isn’t what makes 4 Kahunas the real tiki deal—it’s the drinks. The menu created by Brad Bowden features more than 30 island-inspired libations made with fresh fruit, house-made syrups, and a variety of delicious alcoholic combinations. For purist tikiphiles, try Trader Vic’s original Mai Tai 1944, the Kahuna Painkiller, or the Navy Grog. If you’re looking for something original, check out the Yellow Rose, made with Texas whiskey, or the Brain Child, a fruit, rum, liqueur, and Rockstar combo. If you’re overwhelmed by the selection, the bartenders are more than happy to help. And it’s such a laid-back space that you’ll be comfortable hanging out for as long as it takes to discover the drink of your dreams.


Getting drunk and getting laid: LA rock fans raise a glass to Lemmy

If you’re a recovering miscreant or just generally put off by bad behaviour, the Rainbow Bar and Grill on Los Angeles’ Sunset Strip is probably not for you.

The soggy scent of hard drink mixed with the aggressive stench of every manner of cigarette should be enough of a warning to stay away, but it was especially boisterous on Monday night, after the death of the Motörhead frontman, Ian “Lemmy” Kilmister – a proud drunk and unceasing acolyte of the heavy metal aesthetic.

Here, among a roaring crowd, respects were paid to a man who represented an era of 1980s excess almost historical enough to be cool again. The Rainbow was one of Lemmy’s favourite hangouts in Los Angeles, and according to a message from Motörhead on the band’s Facebook page he died at home, in front of his favourite video game from the bar.

In the the sedate dining room, corner bars full of nefarious promise, and narrow corridors of the Rainbow, Motörhead fans were in varying states of mourning. One of a pack of four Lemmy devotees wearing matching T-shirts – a wild-haired fellow named Josh with a conspicuously absent tooth or two – regales me with tales of his troublemaking biker gang called the Chorny Riders. He says they had been listening to Motörhead’s 2006 song God Was Never on Your Side three days ago and dreamed of finally seeing their favourite band in person. Their wish will never be granted.

“We’re drinking Jack Daniels tonight. I’m sure they’ll pour out of it. No one could have expected this. It’s a bummer of a day, but we’re gonna make the best of it right here at the Rainbow,” Josh tells me with a restless look.

The Chorny Riders settle in for an alcohol-soaked evening that would have made Lemmy proud. Photograph: Dave Schilling

The Rainbow was one of Lemmy’s favourite hangouts in Los Angeles. It is a living reminder of the long-gone glory days of hair metal that defined the Strip in the waning days of the 20th century. As America’s musical tastes drifted in myriad directions – from the navel-gazing Garden State indie rock of the Bush years to today’s fixation on electronic dance music, hip-hop, and everything Adele touches – the Strip has remained static, pickled by cheap booze and caked in black eyeliner.

The people that come here are not interested in what is trending on Spotify. They make pilgrimage for the sake of the old ways. Lemmy, he of the sour growl that resembled a lawnmower being driven over concrete, was one of the last practitioners of true metal rebellion. He had recently switched from dark whiskey to clear vodka, in the hope it was somehow a healthier lifestyle choice. Still, varying the colour of his beverage was not enough to reverse the toll of an existence defined by hedonism. The memory cherished by the mourners at the Rainbow was that of a legend who went down swinging.

Rolling Stone magazine pays tribute to Lemmy Guardian

The Chorny Riders and I move from the outdoor bar to a booth in the front of the restaurant, an area far more relaxed than the raucous crowd chain-smoking in the LA night. I wonder if Josh wants to live his life the way Lemmy did. “If I had enough money, yeah I would,” he declares. “Any night, you can come here and see Ron Jeremy.” Jeremy is the legendarily well-endowed porn actor and card-carrying citizen of sordid, Jack Daniels-soaked LA. “Any night” would be this very night, as Josh informs me the icon is sitting at a table near the entrance.

Ron is not here for Lemmy. Not because he doesn’t care, but because he’s always here. He says he drops by as often as possible whenhe is in town. The conversation drifts to the man of the hour. “[Lemmy] worked for me three times. Three music videos. Freak of the Week with Ice T.” Just then, a woman with a sly grin approaches and puts her mouth to Ron’s ear. I can’t make out what they’re saying to each other, but I’m confident it’s not meant for me anyway. She departs, but not before making further plans with Ron.

“Going Down to the Bunny Ranch was the second one. Rick James, that was his last video, I think. [Lemmy] worked for me on the John Wayne Bobbitt movie. He’s the cop who discovers the penis on the ground.” As any self-respecting degenerate would know, he was referring to John Wayne Bobbitt Uncut, directed by Jeremy. The film stars Bobbitt as himself – the infamous man whose wife Lorena severed his penis in a fit of rage in the early 90s.


Tonton videonya: МОЙ ТОП ВИСКИ до 1000р и до 1500р РЕЙТИНГ ВИСКИ 2021 (Jun 2022).


Komen:

  1. Lind

    Saya rasa dia salah. Saya pasti. Tulis kepada saya dalam PM.

  2. Attie

    Tidak benar-benar memahami, bahawa anda ingin memberitahunya.

  3. Adrian

    Di beberapa laman web, saya sudah membaca koleksi maklumat yang sama, tetapi terima kasih pula

  4. Blyth

    Saya mendapati bahawa anda tidak betul. Kami akan berbincang. Tulis di PM, kami akan berkomunikasi.



Tulis mesej